Biographie
Pour la violoncelliste franco-belge Camille Thomas, la musique est une source de joie, d’expression et de lien depuis l’âge de quatre ans. Réputée pour ses interprétations d’une profondeur émotionnelle exceptionnelle et d’une grande élégance technique, elle s’est imposée comme l’une des voix les plus singulières de sa génération. Capable de passer avec aisance d’une profonde introspection à un lyrisme lumineux, elle apporte sur scène une authenticité et une puissance expressive qui touchent profondément les publics du monde entier.
Parmi les temps forts de la saison 2026-2027 figurent les débuts de Camille Thomas avec l’Orchestre symphonique de Malmö, sous la direction de Karen Kamensek, dans Urban Prayer de Karen Tanaka, un retour auprès de l’Orchestre National Avignon Provence, ainsi qu’une tournée symphonique et de récitals en Amérique du Sud, comprenant des débuts au Teatro Municipal de Santiago, avec l’Orquesta Filarmónica de Buenos Aires au Teatro Colón, et avec l’Orchestre symphonique Simón Bolívar.
Camille Thomas entreprendra également une tournée de récitals en Asie avec le pianiste Julien Brocal, autour de leur programme Rendez-vous. Celui-ci comprendra un retour aux Premiere Performances de Hong Kong, dans le cadre de leur 20e saison anniversaire, ainsi que des débuts au Shenzhen Luohu Cultural Centre, au Shanghai Concert Hall, au Qintai Concert Hall de Wuhan et au Fujian Grand Theatre de Fuzhou. Le duo retrouvera en septembre le Tippet Rise Art Center — où il a enregistré son album Rendez-vous, salué par la critique — pour une représentation spéciale. Parmi leurs autres apparitions cette saison figurent également des concerts à Flagey, dans le cadre du Brussels Cello Festival, dans la série Classical Highlights du Concertgebouw d’Amsterdam, ainsi qu’au Festival Musique et Neige. Camille poursuit également ses fonctions de directrice artistique du Viva Cello Festival à Liestal.
Au cours des dernières saisons, Camille s’est produite avec le Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin sous la direction de Katharina Wincor, l’Orchestra della Svizzera italiana avec Joseph Bastian, le Taiwan Philharmonic sous la direction de Michael Sanderling, le Japan Philharmonic Orchestra avec Junichi Hirokami, le Residentie Orkest avec David Danzmayr et le Bochum Symphony Orchestra sous la direction de Gemma New. Parmi ses autres engagements marquants figurent une tournée de cinq villes avec l’Euskadiko Orkestra, ainsi que des concerts avec le ORF Radio-Symphonieorchester Wien sous la direction de Kevin John Edusei, le National Symphony Orchestra of Ireland avec Patrik Ringborg, le Hong Kong Philharmonic Orchestra sous la direction de Manfred Honeck, le Tokyo Symphony Orchestra avec Junichi Hirokami, le Nagoya Philharmonic Orchestra avec Robert Forés Veses, l’Istanbul State Symphony Orchestra sous la direction d’Oksana Lyniv, le Korean National Symphony Orchestra avec Hong Seok-won et la Janáček Philharmonic Ostrava avec Andrey Boreyko.
Camille Thomas est artiste exclusive de Deutsche Grammophon depuis 2017. Son premier album, Voice of Hope (2020), comprend le premier enregistrement mondial de Never Give Up de Fazıl Say, œuvre composée pour elle à la suite des attentats terroristes de Paris et d’Istanbul. Publié en partenariat avec l’UNICEF, cet album reflète la conviction de Camille quant au pouvoir de la musique d’inspirer l’espoir et de contribuer à la guérison.
Son album suivant, The Chopin Project Trilogy (2021), enregistré entre Paris et Varsovie pendant la pandémie, a été largement salué pour son intensité lyrique et son authenticité émotionnelle. L’un des projets les plus ambitieux de Camille à ce jour, cette trilogie rend hommage à l’instrument favori du compositeur à travers trois albums. Le dernier volet, Cello Arrangements, propose une envoûtante collection d’œuvres de Chopin arrangées pour violoncelle par des musiciens allant de Franchomme et Glazounov à Misha Maisky et Camille Thomas elle-même.
En mai 2024, Camille a publié son premier album crossover, Aznavouriana, consacré au légendaire Charles Aznavour à l’occasion du 100e anniversaire de sa naissance. Véritable déclaration d’amour à la musique d’Aznavour, l’album a été enregistré avec l’Orchestre symphonique d’État d’Arménie sous la direction de Sergey Smbatyan. Il réunit des chansons emblématiques telles que La Bohème, She, Esperanza et La Mamma.
Dans son prochain album, Philip Glass for Cello, Camille Thomas célèbre le prochain 90e anniversaire du compositeur à travers un hommage profondément personnel à sa musique. Le projet est né d’un échange artistique unique : impressionné par ses enregistrements, Philip Glass a partagé avec la violoncelliste française les partitions de ses deux concertos pour violoncelle, faisant naître l’idée de cet album.
Au cœur du projet figurent les Premier et Deuxième Concertos pour violoncelle de Glass, rarement interprétés, enregistrés avec le Brussels Philharmonic sous la direction d’Oscar Jockel. Le programme comprend également des arrangements évocateurs issus des célèbres musiques de films de Glass pour The Hours et The Truman Show, ainsi qu’une sélection d’Études nouvellement transcrites pour ensemble de violoncelles.
Née à Paris en 1988, Camille Thomas a étudié auprès de Marcel Bardon avant de s’installer à Berlin pour travailler avec Stephan Forck et Frans Helmerson à la Hochschule für Musik Hanns Eisler. Elle a ensuite poursuivi ses études auprès de Wolfgang Emanuel Schmidt à la Hochschule für Musik Franz Liszt de Weimar.